·        Выделите 1 или 2 такта как будущий основной рисунок

·        Впишите в них из- за доли, в каждую вторую восьмую ноту, кобел.

·        Удаляйте один за другим звучащие инструменты.

·        Когда останется минимум для ритмической подкачки, уберите кобел.

·        Творчески пересмотрите то, что получилось.

·        Адаптируйте получившийся рисунок к ритмической основе вашей композиции.

·        …и ещё немного ретуши.

Сравните с первоначальным вариантом. Вы имеете два разных, но вполне достойных ритмических квадрата.

1.     Этот способ более профессионален и более долог по времени. Но зато позволяет создать по настоящему насыщенную партию ударных.

Выделите участок мелодии. Лучше всего, если их будет три или четыре на разные части композиции. Создайте треки под бочку, малый, хет и железо, перкуссию и сбивки. Вначале впишите бочку. Она не должна мешать мелодии, а дополнять её. Потом вписываем малый барабан. Если он имеет отскоки, что очень оживляет миди барабаны, пропишите их на отдельном треке. Хет оставьте ровным. Перкуссию лучше использовать ¾ композиции. При копировании фрагментов следите за началом клипов. Если его начало, например, 01,01,65, указывайте это в каждом диалоговом окне копирования, иначе ритм сползёт. Если в рисунке есть акцентированные ноты, проделайте следующий путь: выберете ноту / Edit/ Midi Effects / Velocity / добавьте значение. В противном случае вас ждёт монотонный труд по акцентированию каждого акцента на протяжении всей песни. Никакие фильтры вам в этом не помогут. Если в отрезке ритма появилось наложение инструментов друг на друга и видимых причин для этого нет, проверьте, не спрятался ли за основным клипом случайный фрагмент. Не пишите композицию с первого такта. Лучше с 4 или 8. Потом может появиться надобность во вставке системного сообщения или отрезка музыки, а перемещение всех маркеров дело не простое. Это может пригодиться, если вы подготавливаете миди барабаны не в программе секвенсоре, а в специальной драм программе, использующей свои собственные сообщения для синтезатора, которые желательно сохранить в сонге. Эти сообщения желательно прописать в первых, служебных тактах. Свингование.

Основной недостаток миди – слишком ровная, механическая игра. Для гуманизации исполнения существуют программные продукты, имитирующие игру живого человека. Может и есть поклонники этой технологии, но я считаю, что лучше всё делать своими руками.

Хороший эффект в программировании миди барабанов даёт имитация свингования, то есть некоторого раскачивания барабанного рисунка относительно основной пульсации. Хороший музыкант знает, что такая манера исполнения даёт ощущение движения вперёд и помогает удерживать темп. Добиться этого в миди можно копированием каждой следующей части рисунка чуть позже нужного. Примерно на 1/32 или ещё меньше. Копировать с эффектом свинга нужно небольшими частями, иначе темп сползёт ощутимо. При этом операции с квантизацией лучше не производить. Сделать хорошую сбивку с движением поможет следующий способ:

·        Выберите такт

·        Впишите мышью шестнадцатые ноты на весь такт

·        Перетащите их на инструменты, используемые в сбивке

·        Удалите произвольно несколько нот

Проверьте, не конфликтуют ли записанные ноты с основным ритмом. Если всё сделано верно, появится эффект игры живого человека.

В заключении хочу привести пример описанной выше технологии работы с миди барабанами. Моя небольшая композиция Wild Stallion послужит примером, как лучше всего, на мой взгляд, аранжировать миди барабаны.